【觀察者】

　　作者：劉元風、崔巖（分別系北京服裝學院教授；北京服裝學院敦煌服飾文化研究暨創(chuàng)新設計中心執(zhí)行主任，副研究員）

　　中國擁有豐富的文化遺產(chǎn)，傳統(tǒng)服飾文化是其中重要的組成部分。幾千年來，它深刻地影響著各個時期青年人群的生活習慣、審美趣味和藝術(shù)追求，也不斷吸納著各個時期藝術(shù)家和設計師的創(chuàng)新理念，煥發(fā)時代光華。

　　“衣食住行”，衣為首，這不僅強調(diào)了服裝與民眾生活的密切關(guān)系，還體現(xiàn)了中華民族對服飾文化的重視。中國素有“衣冠王國”之稱，服裝在塑造國家形象和傳承國家文脈中發(fā)揮著重要作用。但是，在以西方為主導的現(xiàn)當代服飾文化潮流中，我國的傳統(tǒng)服飾文化曾呈現(xiàn)長期缺席的狀態(tài)。其重要原因，一方面是自身服飾的發(fā)展脈絡缺乏延續(xù)性，一方面是設計創(chuàng)新發(fā)展水平與人民對物質(zhì)精神追求之間存在差距。可喜的是，近年來有越來越多的年輕藝術(shù)家和設計師開始重新認識和學習中國傳統(tǒng)服飾文化，在其中挖掘可供現(xiàn)代設計吸納轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新表達的多元資源，體現(xiàn)了新一代年輕人對傳統(tǒng)文化的熱愛和自信。

　　對中國傳統(tǒng)服飾文化的傳承與發(fā)展可以分為物質(zhì)和非物質(zhì)兩個層面，當代青年藝術(shù)家和設計師也正是從這兩個方面著手。物質(zhì)層面主要是對可觸可視的歷代傳統(tǒng)服飾和民族民間傳統(tǒng)服飾的物理性研究，如面料、色彩、款式、工藝、圖案等多維度的數(shù)據(jù)化采集、整理和分析；非物質(zhì)層面主要是對隱含在物質(zhì)資料中的技術(shù)、禮儀、審美、觀念、生活方式等多個方面的探究。

　　例如，敦煌莫高窟的壁畫和彩塑藝術(shù)中融入多元鮮明的民族文化，同時反映了古代社會生產(chǎn)生活的史實。其呈現(xiàn)出來的服飾文化風貌，是中華服飾歷史的重要組成部分，中國古代人民杰出的藝術(shù)才能和生活智慧在其中體現(xiàn)得淋漓盡致。這些資料構(gòu)成了一座中華民族服飾文化和裝飾藝術(shù)的博物館，為藝術(shù)設計和理論研究的工作者們提供了取之不盡、用之不竭的學習研究資源。在北京服裝學院與敦煌研究院、敦煌文化弘揚基金會等共同發(fā)起成立的“敦煌服飾文化研究暨創(chuàng)新設計中心”學術(shù)平臺上，多位年輕學者秉承古為今用的發(fā)展理念，推出了具有豐厚理論積淀的服飾藝術(shù)再現(xiàn)和創(chuàng)新設計作品，受到社會的普遍關(guān)注和認可。這樣的例子，如今越來越多。

　　社會經(jīng)濟的不斷發(fā)展和民眾對傳統(tǒng)文化的喜愛和需求，無疑會對服裝研究學者和設計師們不斷提出新的課題。傳統(tǒng)服飾文化是古典雋永的，更是現(xiàn)代時尚的。我們希望，當代學者和設計師對傳統(tǒng)服飾文化的認知能不斷加深，融入新時代的文化理念、藝術(shù)思潮及社會風尚，能運用現(xiàn)代設計的眼光和手法，汲取傳統(tǒng)服飾文化的深厚滋養(yǎng)，賦予裝飾元素以時代感和創(chuàng)新性，在現(xiàn)代設計舞臺上充分展現(xiàn)文化創(chuàng)新和時代魅力。只有這樣，才能有效推動傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展，使得古老的傳統(tǒng)服飾文化融入現(xiàn)代設計和大眾生活，展現(xiàn)中華文明的悠久歷史和人文底蘊，譜寫更加有活力的未來。