相信大家都有這樣的感覺，身邊很多小孩都在學習鋼琴演奏、小提琴演奏，而二胡、嗩吶等民族樂器演奏卻鮮有人問津，這究竟是為什么呢？我們的民族樂器該如何傳承與發(fā)展呢？筆者有一點思考，希望與讀者共勉。

　　首先，要加強對民族樂器的宣傳，讓大眾正確認知民族樂器。長久以來，在大眾眼里，民族樂器是下里巴人，難登大雅之堂。實際上，在漫漫歷史長河里，中華民族形成了獨特的審美心理，而民族樂器作為這種審美心理的載體，一次次地演奏出了專屬于中國自己的樂曲，它們時而婉轉，時而激昂，具有回腸蕩氣、銷魂攝魄之美。因此，讓大眾了解并領略民族樂器的美妙之處，是讓民族樂器發(fā)揚光大的首要步驟。

　　第二，要加大對民族樂器演奏人才的培養(yǎng)力度，讓民族樂器演奏“后繼有人”。高校要設置專業(yè)課程，豐富教育資源，尤其是當前師資與教材資源。這就要求相關領域要齊心協(xié)力為發(fā)展民族樂器而努力，致力于開發(fā)與培育教育資源，豐富民族樂器教材內容，并不斷提高相關領域的師資力量。

　　第三，要對民族樂器進行創(chuàng)新。中國民族樂器的發(fā)展首先要繼承優(yōu)秀民族音樂文化，在此基礎上廣泛吸取古今中外音樂創(chuàng)作的優(yōu)秀成果，不斷創(chuàng)新，創(chuàng)作出獨具特色、能對欣賞者產生藝術感染力的作品，讓古老的民族樂器煥發(fā)青春色彩。

　　正如西藏自治區(qū)歌舞團民族樂隊隊長、國家二級演奏家邊巴扎西的那句憧憬之語：希望像嗩吶等這些純粹的民族樂器，最終可以更加淋漓盡致演繹具有西藏特色的音樂，真正走出中國、走向世界。這或許需要些時間，但是一定能實現(xiàn)。