【熱點觀察】

　　作者：方力（北京市習近平新時代中國特色社會主義思想研究中心研究員、北京市科學技術研究院黨組書記）

　　兩年多來，反復來襲的新冠肺炎疫情，給演藝行業(yè)帶來很大沖擊。演出場所限流、關閉，演出暫停、取消，經常讓行業(yè)從業(yè)者猝不及防。因為演出大大減少，不少基層文藝院團演職員收入大幅下降，甚至影響到正常的生活和創(chuàng)作。

　　壓力之下，行業(yè)主體紛紛紓困自救，其中在線上開辟“第二劇場”進行“云演出”成為主要選擇。經過兩年多的探索，開辟“第二劇場”的演藝機構越來越多，參加“云演出”的演員也越來越多。

　　從線下到線上，不僅僅是演出空間的轉換，更是藝術生產方式的改變以及創(chuàng)作要素的重新組合。此外，線上演出如何轉化為具體票房，版權如何保護，這些現實問題也都有待破解。

　　從無奈選擇到主動探索

　　兩年多來，從戲曲到歌劇，從相聲、小品到晚會、演唱會，大量演出從線下轉到線上。最初，業(yè)界推出線上演出，基本是把線下演出的視頻直接放到網上，傳播效果非常一般，這其實是應急狀態(tài)下的無奈選擇。

　　在疫情防控常態(tài)化背景下，“云端”成為人們工作生活的新空間。對演藝機構而言，線上演出不再是偶爾為之的權宜之計，而成為演出的常態(tài)化選擇。如何借助技術手段，在線上創(chuàng)造出新的演出形式、新的營銷模式、新的觀演關系，不僅決定著線上演出的可持續(xù)性，也影響著后疫情時代演藝行業(yè)的轉型升級。

　　為了讓線上演出擺脫線下演出替代品的角色，進而發(fā)展成一種獨立的演出形態(tài)，演藝機構、傳播平臺、技術公司等都在進行積極探索。

　　比如，國家京劇院聯合中國移動咪咕公司，以“科技+藝術”的方式，連續(xù)兩年推出經典京劇《龍鳳呈祥》云演播，融入“云包廂”“云吶喊”等多種實時互動模式，并推出“云上戲迷節(jié)”，打造出基于最新數字技術的“數字劇院”。國家話劇院、中國聯通、華為公司進行戰(zhàn)略合作，攜手打造我國首個院場一體化的“5G智慧劇場”，觀眾足不出戶即可進入“5G智慧劇場”多角度觀看演出，并且可以從旁觀者變成參與者。國家大劇院過去兩年多時間里推出100多場線上演出，全網在線點擊量達30億次，并且從選題、拍攝、錄制、制作到播出推廣形成了完整的產業(yè)鏈條。

　　值得一提的是，在開辟“第二劇場”方面，積極進行探索的不僅有國有院團，還有商業(yè)化平臺。近日，抖音直播推出“DOU有好戲”計劃，面向全國戲曲院團、專業(yè)戲曲演員發(fā)起招募，計劃2022年至少幫助10家院團、1000位專業(yè)戲曲演員打造“第二劇場”。在此之前，已經有很多藝壇新秀、梨園名家以及知名文藝院團在新媒體平臺上進行戲曲直播?！?022抖音戲曲直播數據報告》顯示，我國348個戲曲劇種中，已有231個劇種在抖音平臺上開通直播。過去一年，抖音戲曲直播超過80萬場，累計看播人次超25億，場均觀眾3200人次。

　　尋找藝術與技術融合的最佳支點

　　不管是線下演出，還是線上演出，抑或線下線上相結合的演出，都離不開內容，并且優(yōu)質內容永遠是演出成功的關鍵。因此，不管用什么方式開辟線上“第二劇場”，都要堅持“內容為王”。

　　內容是根本，技術是支撐。5G、4K、8K、VR（虛擬現實）、AR（增強現實）、XR（擴展現實）、MEC（邊緣計算）、FTTR（光纖到室）、智慧專線、高新視頻、切片技術……打開支撐線上演出的技術清單，各種新技術足以讓人眼花繚亂。

　　對觀眾來說，這些新技術將帶來完全不同于實體劇場的觀賞體驗。新技術支撐下的線上演出，能突破線下演出的空間限制、時間限制，降低觀眾進入實體劇場的門檻，有利于將有觀賞需求的潛在觀眾群體轉化為龐大的線上觀眾群體。

　　對演藝機構來說，新技術將劇場從線下轉移到線上，不僅僅是場景的轉換，更是內容生產的方式、要素和價值的重新排序，將形成新供給，刺激新需求?？傊瑥木€下來到線上，不是將數字技術與演藝內容的簡單拼接，而是要在堅持“內容為王”的前提下，創(chuàng)造“1+1大于2”的全新觀賞體驗，尋找技術與藝術相融合的最佳支點。

　　在開辟“第二劇場”的過程中，平臺最容易被人忽視。目前，“第二劇場”依托的平臺主要有兩種。一種是自建平臺，比如國家大劇院古典音樂頻道和國家話劇院“5G智慧劇場”；另一種是第三方平臺，比如國家京劇院《龍鳳呈祥》線上演播依托的是中國移動咪咕平臺，一些劇院和戲劇名家進行網絡直播依托的是抖音、快手等直播平臺。

　　不同的平臺各有優(yōu)劣。自建平臺資金技術投入大，但擁有自主權，更重要的是可以根據線上演出特點隨意進行“二次創(chuàng)作”，尤其是國家話劇院“5G智慧劇場”這種平臺，為創(chuàng)作提供了豐富的技術手段。使用第三方平臺，優(yōu)點是免費，但線上演出形態(tài)會受到平臺技術條件的限制。另外，依托第三方平臺，演出收益勢必要與平臺分享，作品版權也可能存在潛在糾紛。

　　培養(yǎng)一專多能的復合型人才

　　作為一種新事物，“第二劇場”建設還存在諸多亟待解決的問題。

　　目前，大多線上演出都是免費的，但免費演出顯然不可持續(xù)。國家京劇院《龍鳳呈祥》已連續(xù)兩年嘗試線上付費直播。抖音直播也計劃為有需要且具有專業(yè)表演能力的演員和院團開通付費演出。從長期看，付費觀看線上演出是趨勢?？墒?，由于觀眾尚未形成付費觀看的習慣，付費模式全面展開可能還需時日。

　　高質量的線上演出，需要一定的硬件條件。演員個人進行網絡直播，只要一部手機就可以，但大型歌舞、交響樂、晚會等進行直播演出，首先需要一個實體劇場，并且要配備燈光、音響、攝像機等，這比線下演出要求更高?，F在的問題是，很多文藝院團沒有自己的劇場，租劇場直播又很難擔負高昂的場租。

　　復合型人才缺乏是更大的挑戰(zhàn)。線上直播也好，開辟“第二劇場”也罷，本質是藝術與科技的融合，需要既懂藝術又懂技術還懂設備的復合型人才。遺憾的是，目前這種人才少之又少。如何破解人才難題？今年3月，國家話劇院院長田沁鑫在全國兩會上提出的建議值得借鑒：

　　第一，在高等藝術院校設立數字演藝相關學科。從數字化產業(yè)發(fā)展角度出發(fā)，設立數字攝影、數字管理、數字影像藝術等前沿專業(yè)，培養(yǎng)具有過硬政治素質和扎實數字演藝理論實踐基礎，掌握網絡新媒體理論，擁有廣闊網絡傳播國際視野的一專多能復合型、創(chuàng)新型人才。

　　第二，搭建數字演藝人才聯合培養(yǎng)架構。依托高等藝術院校優(yōu)質課程、國家文藝院團平臺資源，高校和院團可以成立數字演藝學科團隊，聯合申報課題；共同推進數字演藝專業(yè)研究，研發(fā)數字演藝產品；實施專業(yè)學位高層次應用人才培養(yǎng)計劃，打造數字演藝復合型人才培養(yǎng)新模式。