近年中國體育電影從創(chuàng)作到上映充滿坎坷，新京報(bào)專訪編劇、導(dǎo)演和專家為影片發(fā)展把脈

　　多方位“包容、理解和支持”才能成就體育電影

　　目前在國內(nèi)上映的體育電影，票房天花板是阿米爾·汗主演的印度電影《摔跤吧！爸爸》，票房接近13億元，而國產(chǎn)體育電影票房最高的是陳可辛導(dǎo)演的《奪冠》，有8.36億元票房。相比其他題材影片，體育電影似乎還沒有進(jìn)入國內(nèi)的主流電影市場。從《奪冠》、《我心飛揚(yáng)》再到正在上映的《中國乒乓之絕地反擊》(以下簡稱《中國乒乓》)，近年的中國體育電影從劇本創(chuàng)作到拍攝，再到最后的上映，大多歷經(jīng)坎坷，為什么體育電影的創(chuàng)作會這么難？如何才能拍出市場歡迎的體育電影？新京報(bào)記者專訪導(dǎo)演、編劇及專家，為中國體育電影創(chuàng)作把脈。編劇張冀從創(chuàng)作角度表示，體育片也要符合一般的類型規(guī)律，可以看作是戰(zhàn)爭片的變種，能夠在極端環(huán)境下看到人性，最重要的還是寫人。而在中國電影評論學(xué)會會長饒曙光看來，體育電影不僅需要電影人的努力，更需要社會各界尤其是相關(guān)主管部門領(lǐng)導(dǎo)的寬容和支持，讓電影回歸電影。

　　為什么體育電影創(chuàng)作這么難？

　　涉及真實(shí)人物原型，劇本溝通磨合時間長

　　陳可辛導(dǎo)演的《奪冠》、王放放導(dǎo)演的《我心飛揚(yáng)》以及鄧超、俞白眉聯(lián)合執(zhí)導(dǎo)的《中國乒乓》，在上映前都經(jīng)歷過定檔、撤檔等風(fēng)波，無論是前期籌備，中期拍攝，還是后期宣發(fā)待映，都?xì)v經(jīng)坎坷。

　　這三部電影都有一個共同點(diǎn)——改編自真實(shí)事件，在現(xiàn)實(shí)中都能找到人物原型?！秺Z冠》講述了幾代女排人的拼搏精神，主要人物原型是女排傳奇人物郎平；《我心飛揚(yáng)》的主人公原型是中國短道速滑運(yùn)動員楊揚(yáng)，講述她實(shí)現(xiàn)中國冬奧金牌“零的突破”的故事；《中國乒乓》故事背景則是1992年至1995年期間，中國男乒在起初不被看好的情況下，最終在天津世錦賽絕地反擊的故事，人物原型是當(dāng)時的國家乒乓男隊(duì)主教練蔡振華，以及球員丁松、馬文革、王濤、劉國梁、孔令輝。

　　中國體育電影的創(chuàng)作為什么這么難？很大程度上在于很難平衡電影中角色與現(xiàn)實(shí)中原型的關(guān)系。中國電影評論學(xué)會會長饒曙光對新京報(bào)記者表示，電影中一旦涉及真實(shí)原型，難免會遇到一些問題，“體育電影如果以真人為原型，一定事先跟原型有充分的溝通，同時要得到真實(shí)原型主管部門的認(rèn)可和支持”。除了與相關(guān)部門進(jìn)行溝通之外，創(chuàng)作者在前期劇本階段也要經(jīng)歷長時間的磨合。

　　對于《我心飛揚(yáng)》導(dǎo)演王放放來說，創(chuàng)作最難的地方就是劇本。前期準(zhǔn)備時他采訪了片中人物原型、冬奧冠軍楊揚(yáng)等人，聊了非常多的細(xì)節(jié)，比如楊揚(yáng)的青少年成長，為何選擇滑冰這項(xiàng)運(yùn)動，以及之后一步步走向賽場為國爭光的過程。整個采訪持續(xù)了兩三年，劇本經(jīng)歷了很長時間的磨合之后給楊揚(yáng)看，楊揚(yáng)又想起一些新的東西，再補(bǔ)充調(diào)整，光是劇本就寫了四年多。

　　《奪冠》的編劇張冀說，這個劇本特別難寫，創(chuàng)作了將近兩年時間。劇本前期籌備時，張冀和團(tuán)隊(duì)分別走訪了中國女排在福建漳州、湖南郴州和浙江北侖三個訓(xùn)練基地，聽基地的工作人員講老女排的掌故，看女排的訓(xùn)練環(huán)境，力圖在時間和空間上接近人物。他還看了北京隊(duì)的比賽現(xiàn)場和國家隊(duì)的訓(xùn)練實(shí)況，看女排各個時期重要比賽的影像資料和紀(jì)錄片，看既往女排相關(guān)的電影作品，比如《沙鷗》《排球之花》等，看所有能找到的女排文字資料?？傊褪前咽忻嫔纤械馁Y料都看過，把自己從一個普通的電視觀眾看成了半個排球迷，比賽里面的門道就都能看懂了。

　　競技專業(yè)性強(qiáng)，拍攝難度大

　　體育電影本身都以一項(xiàng)體育運(yùn)動為載體來進(jìn)行故事創(chuàng)作，而體育運(yùn)動具有很強(qiáng)的專業(yè)性，相比其他電影來說，在拍攝上難度會更大一些。

　　表現(xiàn)馬拉松運(yùn)動的電影《了不起的老爸》，導(dǎo)演周青元每拍一場戲，周圍都會有十多個顧問，包括醫(yī)學(xué)顧問、馬拉松顧問、跑步教練，拍攝每個運(yùn)動鏡頭后，就會問他們這樣做對不對，有沒有做到足夠真實(shí)。最后一場“山城馬拉松”，要爭取到場地與人力來拍這場戲非常難，時間緊張、封路拍攝、調(diào)度好幾千人。周青元說，因?yàn)轳R拉松不像摔跤或是足球有固定的場地，從左往右跑10秒的畫面可能就需要一上午的時間來拍攝。

　　《奪冠》有三場重要比賽，第一場女排與江蘇男排比賽是用傳統(tǒng)的電影分鏡方法去拍，當(dāng)時只用了一臺攝影機(jī)，一個個鏡頭去跟，拍了6天。第二場大阪世界杯比賽篇幅長很多，調(diào)了六臺傳統(tǒng)的電影攝影機(jī)拍中國和日本的女排之戰(zhàn)。盡量讓發(fā)球和得分鏡頭完全跟著當(dāng)年的錄像拍，但中間無法控制。畢竟球員無法重復(fù)每一球，每一個動作。最后拍2016年中國和巴西的女排大戰(zhàn)時，還是用中日女排大戰(zhàn)的拍攝方式，又調(diào)了6臺機(jī)器和體育頻道專業(yè)拍排球的攝影師，加起來12臺機(jī)器一起拍攝。

　　拍攝《我心飛揚(yáng)》前，楊揚(yáng)給導(dǎo)演講了大量短道速滑項(xiàng)目中的戰(zhàn)術(shù)、規(guī)律，還邀請導(dǎo)演和團(tuán)隊(duì)觀看了在上海舉辦的短道速滑世界杯。在導(dǎo)演王放放看來，《我心飛揚(yáng)》在創(chuàng)作上有兩個難點(diǎn)，一是劇本層面，另一個就是如何拍攝短道速滑比賽場面。

　　短道速滑的動作鏡頭并不好拍。導(dǎo)演不是要解決演員或者運(yùn)動員怎么滑的問題，而是要解決攝影機(jī)跟運(yùn)動員聯(lián)動后怎么拍的問題，有些是通過特效鏡頭來完成的，有些是實(shí)拍的。在實(shí)拍時，最開始攝影組的幾位攝影師想去掌機(jī)，但畢竟短道速滑是一項(xiàng)專業(yè)性很強(qiáng)的運(yùn)動，別說拿著攝影機(jī)在冰面上高速拍攝，就連穿著冰刀在冰面上站一會兒，腳都會麻，最后只能放棄，找了三個省隊(duì)的速滑專業(yè)運(yùn)動員，花了三個月時間把他們訓(xùn)練成攝影師，讓他們天天背著很重的攝影器材，在冰面上滑來滑去。

　　從表演到體型，對演員要求高

　　體育電影中的選角也至關(guān)重要。演員不僅要完成角色的塑造，還要在電影中表現(xiàn)出對于這項(xiàng)運(yùn)動的精通，找到合適的演員不是一件容易的事。

　　最初在選《我心飛揚(yáng)》的女演員時，導(dǎo)演王放放定了幾個原則。第一，要95后，因?yàn)槎痰浪倩瑢τ诔鯇W(xué)者來說，難度有點(diǎn)大，演員年齡太大的話，容易摔傷。第二，體能要特別好，要像運(yùn)動員。第三，要特別會演戲，能讓觀眾感動。監(jiān)制徐崢很尊重王放放給出的三個原則，但他又加了一條：一定得有配合度。因?yàn)樵陂_拍前，演員得老老實(shí)實(shí)訓(xùn)練4個月，還得吃胖，身材要像短道速滑運(yùn)動員。有些女演員一聽要增肥，就拒絕了。

　　有一天，導(dǎo)演王放放在一個綜藝節(jié)目中看到了孟美岐，了解到她的人生經(jīng)歷跟奧運(yùn)冠軍楊揚(yáng)的經(jīng)歷很像，比如她們兩位都是很早就一個人為了夢想出去打拼。于是，劇組確定了孟美岐出演，讓她提前進(jìn)組進(jìn)行4個月的訓(xùn)練，完全遵守運(yùn)動員作息，上午陸地訓(xùn)練，下午冰上訓(xùn)練。

　　為了出演《奪冠》中的郎平這一角色，鞏俐提前數(shù)月前往女排訓(xùn)練基地和比賽現(xiàn)場，貼身觀摩，細(xì)致揣摩郎平的動作、語言、神態(tài)，并把細(xì)節(jié)一一記錄在本子上。郎平如何豎大拇指、如何扶眼鏡、如何拿筆等這些手勢小細(xì)節(jié)的呈現(xiàn)，鞏俐都要抓得很準(zhǔn)很傳神。

　　為了演好青年郎平，白浪在一個月的時間里減重足足30斤，以符合體型上的要求，并且接受了一個多月的表演和臺詞訓(xùn)練。同時，白浪還反復(fù)觀看母親郎平當(dāng)年的比賽錄像，研究從扣球動作到表情、慶祝方式等細(xì)節(jié)。

　　在《了不起的老爸》拍攝前，主演張宥浩拼命練習(xí)跑步，劇組找了非常專業(yè)的馬拉松教練每天陪著他練，時間與運(yùn)動的強(qiáng)度都非常大，最重要的是他要練跑步姿勢，把肌肉線條都給練起來。盡管他在片中不是一個專業(yè)運(yùn)動員，但他畢竟是愛跑步的，要把那種真實(shí)展現(xiàn)出來。

　　如何拍出好看的體育電影？

　　拍體育場面像拍動作片，要“燃”

　　作為《中國乒乓》的劇本監(jiān)制，張冀說，片中會有幾場比賽，這符合一般的類型規(guī)律，而最后一場比賽是最重要的，“那場戲要拍得很燃，讓所有人都有興趣，這是體育片成敗的關(guān)鍵，那場戲是一個靈魂”。

　　與排球等大球運(yùn)動不同，乒乓球場地小、運(yùn)動范圍有限，但在張冀看來，乒乓球運(yùn)動同樣可以展示得很激烈。平時大家看轉(zhuǎn)播，不太可能看到球員發(fā)球的細(xì)節(jié)，但電影攝影機(jī)是可以靈活運(yùn)動的，通過特寫鏡頭、升格鏡頭可以看到如何發(fā)球，球的旋轉(zhuǎn)、落點(diǎn)這些細(xì)微動作對張冀來說是很漂亮的，“乒乓球?qū)嶋H是非常要求腦力的一個運(yùn)動，需要運(yùn)動智慧，有很多排兵布陣，有點(diǎn)像孫子兵法，有時候要迷惑對手，在發(fā)球局上有不同的變化，讓對手猜不到，這個是乒乓球運(yùn)動的魅力，我覺得拍的時候會比現(xiàn)場更好看，不會遜色于(籃排足)大球，而且中國觀眾是很懂乒乓球的?！?/p>

　　2012年王放放拍攝了《許海峰的槍》，片中許海峰打槍的動作比較文藝，瞄準(zhǔn)很久才打一次槍，所以電影拍得也比較文藝。但是，短道速滑是一種高速運(yùn)動，高水平運(yùn)動員一般10秒左右就能滑一圈，特別是在彎道過程中，有很大的轉(zhuǎn)彎，運(yùn)動員在保持速度的同時還要保持平衡，有運(yùn)動與力量的結(jié)合，拍出來就會特別有速度感和刺激感。

　　在王放放看來，《我心飛揚(yáng)》是一部體育電影，也算是一部動作電影，電影好不好看，取決于電影的視聽語言能不能刺激觀眾情緒。拍攝一場冰上比賽，王放放要提前在工作室畫好故事板。因?yàn)槌艘臄z冰面上的動作，還要拍冰場外教練、隊(duì)友等人的反應(yīng)鏡頭，冰上先拍哪些人，冰場外先拍哪些人，都得做好規(guī)劃。因?yàn)樯婕昂芏鄤討B(tài)的東西，導(dǎo)演還不能完全靠畫故事板來解決。導(dǎo)演團(tuán)隊(duì)還要提前五六個月，讓特效組進(jìn)來，將比賽中的鏡頭做成動畫預(yù)覽，用特效做出運(yùn)動員三維模型，直接還原比賽，甚至演員表情都要做到還原。

　　王放放說，《我心飛揚(yáng)》是國內(nèi)第一部用商業(yè)手法拍攝短道速滑題材的體育電影，拍攝之前就把動作設(shè)計(jì)完，畫成故事板，做成三維動畫預(yù)覽，“拍完之后剪得老快了”。

　　用情感驅(qū)動故事，在極端環(huán)境下寫人性

　　對于創(chuàng)作了多部體育電影的編劇張冀來說，體育片有自身的魅力，可以看作是戰(zhàn)爭片的變種，是和平年代的戰(zhàn)爭片，能夠在極端環(huán)境下看到人性?！皩懭擞肋h(yuǎn)是最難的”，張冀說，他們作為體育人是不一樣的，把他們寫出來，這部電影才成立，“光把事件、比賽拍出來，不能稱之為體育電影，要用人的情感去驅(qū)動這個故事，我覺得這才是體育片真正的內(nèi)核?！?/p>

　　《奪冠》中，張冀寫了郎平和陳忠和兩位功勛教練，也寫了不同時代的女排隊(duì)員。如何在有限的時空中做到人人都有戲，張冀的方法是圍繞主題寫人性?！半娪白罱K要講人，人物關(guān)系是一種戲劇關(guān)系，在分歧甚至是對立中反映人性，人物通過選擇形成性格，觀眾則通過人物反觀自己。能夠產(chǎn)生共鳴就證明作品成功了?！?/p>

　　在張冀看來，《中國乒乓》在劇本創(chuàng)作上難度最大的也是人物。乒乓球作為國球，有非常輝煌的歷史，要在這樣的歷史長河中截取其中一段來表現(xiàn)中國乒乓球的精神內(nèi)核，最根本的是要表現(xiàn)那個時間段的乒乓人，最終是要還原到人。

　　張冀說，對《中國乒乓》這樣特別寫實(shí)的體育片來說，首先要在劇本、美術(shù)、表演、攝影等方面做到還原，但光還原還不行，一定要創(chuàng)造，創(chuàng)造自己的風(fēng)格和審美。在劇本方面，首先要根據(jù)真實(shí)的比賽，去還原每個階段，因?yàn)閯”局械娜宋锸莿?chuàng)作的人物，他的精神是要在比賽中成長和完成的，最終是為主題和人物成長的呈現(xiàn)去服務(wù)的，只是比賽很精彩，很有懸念還不夠，最終落定的還是人物，比賽和精神都達(dá)到高度統(tǒng)一的時候才完成了劇本的創(chuàng)作，這個必然是需要創(chuàng)造的，和真實(shí)的比賽不一樣，有很多創(chuàng)造的人物的內(nèi)心成長，主題在貫穿的過程中要得到升華。

　　電影人不要放棄，需要相關(guān)部門的寬容和支持

　　在饒曙光看來，中國成功舉辦過奧運(yùn)會和冬奧會，體育題材電影創(chuàng)作具有很大的空間，有很多人物和題材可以挖掘。體育題材電影應(yīng)該比較容易得到觀眾和市場的歡迎，過去我們國家也有非常優(yōu)秀的體育電影，比如《女籃五號》《沙鷗》等，印度電影《摔跤吧！爸爸》也可以給我們多方面的啟示。

　　《中國乒乓》是一部非常難得的體育電影，可惜市場上遇冷。之所以出現(xiàn)這樣的結(jié)果，其實(shí)與電影之外的因素有很大的關(guān)系。饒曙光說，可能有一段時間，投資人不太敢碰體育題材，尤其是以真人為原型的電影，但電影人不應(yīng)該放棄，絕不能以票房論英雄。上世紀(jì)80年代，電影界喊出一個響亮的口號，“電影就是電影”。不過，眼下的電影創(chuàng)作會受各種因素影響，饒曙光希望電影題材所涉及的領(lǐng)域、行業(yè)，能夠更多以電影的、專業(yè)的眼光來看待電影，能夠更加包容電影，為電影的發(fā)展創(chuàng)造更好的輿論環(huán)境。

　　“體育電影不僅需要電影人的努力，更需要社會各界尤其是相關(guān)主管部門領(lǐng)導(dǎo)的寬容和支持”，饒曙光說，電影行業(yè)期盼體育主管部門能夠更多地理解電影、尊重電影、尊重電影人的勞動，以更大的寬容和包容來對待體育題材電影的創(chuàng)作，為體育題材電影創(chuàng)造一個更好的社會環(huán)境。事實(shí)上，中國電影要想實(shí)現(xiàn)可持續(xù)繁榮發(fā)展，要想從大國走向強(qiáng)國，不僅需要電影行業(yè)自身的努力，苦練內(nèi)功，提升素質(zhì)，創(chuàng)造出更多好作品，同時也需要社會各行業(yè)、各領(lǐng)域的寬容，形成有利于電影發(fā)展的輿論環(huán)境、社會環(huán)境。(采寫/新京報(bào)記者 滕朝)