奧斯卡導演柯文思:個體的情感是走向世界的橋梁
個體的情感是走向世界的橋梁【奧斯卡導演柯文思在大師班上傾囊相授】
英國著名導演柯文思,四次提名奧斯卡,其中兩次捧走奧斯卡小金人,此外還有16座艾美獎等眾多榮譽,創(chuàng)造了以“真實、愜意、共鳴”為核心特征的紀錄電影美學。從事紀錄片和劇情片創(chuàng)作的40余年來,柯文思用鏡頭記錄平凡人生活中不平凡,展現(xiàn)閃爍著人性光輝和時代精神的故事。
這位走過世界上80多個國家和地區(qū)的導演,近年來選擇了在上海定居。因為在他看來, “如果一個人渴望看到未來,那么就應該去中國旅行。”
第十二屆北京國際電影節(jié)不久前落幕,柯文思擔任了北影節(jié)天壇獎評委會的評委,并舉辦了大師班。大師班當日,北京下大雨,柯文思沒想到現(xiàn)場依舊火爆,會有那么多人冒雨前來??吹街袊贻p影人求知若渴的眼神,自言是位影視“老兵”的柯文思,也是傾囊交流。
在柯文思看來,今天的中國無疑是影視創(chuàng)作的寶礦,無數激動人心的故事在這里上演。他語重心長地鼓勵中國紀錄片創(chuàng)作者:“你們所做的工作可以影響到很多人,也能夠改變人們看待一個國家的方式,所以你們的能量非常大。我希望大家可以拍攝出更強大、更具有人情味的片子。中國需要你們去講故事、打破我們之間的藩籬,跟全世界心連心?!?/p>
1981年首次來中國
即期待有機會為中國拍攝紀錄片
柯文思1972年在英國廣播公司BBC開啟了他的傳媒人生涯,因拍攝紀錄電影《史蒂文·比科的生與死》獲得1978年度蒙特卡洛電影節(jié)大獎而聲名鵲起,之后,他被邀請到紐約為美國廣播公司ABC的“特寫”紀錄片部門制作和導演電影。1989年,柯文思憑借《你不必去死》獲得第六十一屆奧斯卡金像獎最佳紀錄短片。2003年,他執(zhí)導并擔任制片的電影《天堂的囚徒》再次獲得了奧斯卡最佳紀錄長片的提名。2014年,柯文思的紀錄短片《住在6號公寓的女人》更為他捧回了第二座奧斯卡小金人。在紀錄片之外,柯文思也在好萊塢擔任了十余年的“劇本醫(yī)生”,參與了《世界末日》《保鏢》《太陽淚》等多部經典劇情片的制作。
柯文思與中國的緣分始于1981年。住在北京飯店的他,清早就聽到長安街上傳來清脆的自行車鈴聲,“街上幾乎看不到轎車,成千上萬的人騎著自行車去上班?!笨挛乃荚谥袊藢⒔?個月時間,走遍大半個中國,“在四川和云南的偏遠山村,在長江和黃河沿岸,我被中國人民勤勞、堅韌和樂觀的天性深深打動。我與各行各業(yè)的人們交流,曾睡在招待所里、農民和小商販的家里、長江駁船的甲板上……這是一次難忘的旅程,我得以窺見這個有著悠久歷史的非凡文明,也對中國和中國人民產生了濃厚的興趣。我想我有一天會再回來,為偉大的中國人民拍攝一部講述他們故事的紀錄片?!?/p>
這一等就是38年。2019年,受中國外文局“解讀中國”工作室委托,柯文思來中國創(chuàng)作紀錄片《柴米油鹽之上》。再次來到中國,柯文思為這片土地的驚人變化所震驚,也看到了中國蘊含的蓬勃生機和巨大潛力。對于柯文思而言,“中國不僅是創(chuàng)作的天堂”,中國的崛起與復興更是“二十一世紀最大且持續(xù)的新聞故事”,始終煥發(fā)著活力與驚喜。
正因如此,2015年起,中國成為柯文思創(chuàng)作和生活的重心。他實地走訪各個城市,傾聽并挖掘普通人生活中的喜怒哀樂,透過作品讓全世界看到這片土地和人民的故事。
在《柴米油鹽之上》中,柯文思將鏡頭對準那些普通人:挨家挨戶勸村民走出大山的村支書、身高不足1.6米的女貨車司機、年過30才開始學爬桿的雜技演員、創(chuàng)辦了快遞公司的普通人……這些普通人通過奮斗書寫著自己的命運,而這種內驅性的個人奮斗,為中國社會的發(fā)展注入蓬勃生機。
柯文思坦言,自己在中國拍攝紀錄片的一大問題是語言障礙,這在他看來是很大的困難,“通過溝通來建立信任”這一拍攝紀錄片的關鍵法寶,對他而言是失效的。這種情況下,好的制片人便需要代替導演完成這一工作。柯文思稱贊韓軼作為制片人給他帶來很多幫助,“她和她的團隊可以創(chuàng)作出一個情景來讓我執(zhí)導紀錄片,因為他們可以找到這樣的人物,對人物進行調研,讓他們能夠更好地接受鏡頭,接受外國工作人員的面孔。”
此外,柯文思發(fā)現(xiàn)中國人整體是慢熱的,所以需要受訪者慢慢打開自己,“紀錄片團隊和受訪者一起吃、一起住、一起生活,這樣一方面可以和紀錄片的主人公們建立更親近的關系,也可以從表層底下觀察到一些更深層次的情感,而這些展現(xiàn)在影片里才是有力量的。”
而作為外國人在中國拍片的優(yōu)勢,則是讓柯文思獲得了不一樣的視角,“作為一個外國人,我看待事物的方式跟大家很不同,我對人們的生活方式可以從西方視角來進行解讀、分析很多細節(jié),大家視而不見的東西我可以把它們分離出來?!?/p>
拍攝紀錄片比拍虛構電影難多了
如何定義紀錄片一直都是爭論的焦點,紀錄片與劇情電影相比,孰輕孰重的討論更是眾說紛紜。柯文思大師班開場便從“非虛構與虛構”這一話題作為切入,制片人韓軼說自己更愿意把紀錄片講成“非虛構電影”,“在我看來它們都是電影,只不過是兩個形容詞不同。與其將紀錄片和電影完全區(qū)分開來,不如用非虛構來定義,這樣更能清晰地看到紀錄片的本質?!?/p>
柯文思則認為紀錄片與劇情片的分界并不絕對,體裁和題材都只是人為劃定的范疇,更深刻、更值得討論、更具世界意義的內容永遠在真實的彼岸等待電影人的探尋。
柯文思坦言,拍攝紀錄片比虛構電影難多了,他認為,與被拍攝者的關系是區(qū)分虛構電影與非虛構電影的關鍵。虛構電影有演員,拍攝時間和地點都相對固定,“導演和演員的關系是專業(yè)合作關系,導演跟演員溝通,支付演員薪酬,演員扮演他們的角色,他們每天都會來到現(xiàn)場進行彩排,扮演各自的角色,最后領取工資就走了,這就是整個過程。”
而拍攝紀錄片不一樣,拍攝者所承擔的責任要復雜得多,因為合作者并不是以表演謀生的演員,而是真實鮮活的人,“紀錄片中的人物都是活生生的、現(xiàn)實中的人,他們有自己的喜怒哀樂,有自己的情感和喜好,要想贏得他們的信任,并不容易。他們有自己的見解,自己的理想,他們不希望靠自己的表演領取薪水,他們希望能夠通過紀錄片來表達一種說服力?!?因此,為了讓被拍攝者能更自如地表達,溝通成了紀錄片導演最重要的工作之一,“導演要提供給紀錄片演員安全感,能夠讓演員安心地分享、發(fā)表他們的見解,他們不希望被別人利用。作為紀錄片導演,我們更多的工作是和被拍攝人物建立安全感和相互信任,這是在拍攝之前要做的事?!?/p>
選對了拍攝對象,片子就成功了一半
柯文思認為,拍紀錄片就像是談戀愛,導演需要投入自己的情感,跟拍攝對象建立起互相信任的關系。在他看來,“選角”是拍攝紀錄片時的第一步,也是最重要的一步,“它關乎一切,選對了拍攝對象,片子也就成功了一半。”
柯文思認為,如果能找到合適的拍攝對象,可以開放地對話,討論自己的生活,那么紀錄片的拍攝會順利很多。其實,這一點也并非只適用于紀錄片,柯文思說:“所有的電影,無論是劇情片還是紀錄片,必須要找到你的主角,如果找到這個人,基本上事半功倍了,找到對的人,溝通也會高效,所以選角的過程中要依靠整個團隊,以及團隊選角的過程?!?/p>
因為語言問題,柯文思在中國拍攝的紀錄片,需要制片人韓軼幫助柯文思完成紀錄片選角,韓軼說:“電影選演員要試戲,我要知道他們的能力,這個角色是否能夠符合我的標準,紀錄片也是一樣,只不過選角的過程不是試鏡,而是要不停地去尋找最能體現(xiàn)這個片子的人物?!?/p>
韓軼介紹說,選角過程中,通常會遇到兩種情況,一種是偶然碰到,比如與柯文思合作的紀錄片《柴米油鹽之上》中第一集的主角便是機緣巧合下結識的,相處過程中感受到信任度和開放度都比較符合,便一拍即合。另一種情況則需要堅持,不停地尋找,“三四年前,我做的一部電影,導演說要把這個故事講好,需要一個這樣的女孩,她大概是什么樣子、經歷了什么情況、可能會做什么事情……導演是在虛構人物,我們把要求給到調研員,挨家挨戶地找,一家一家地敲門。調研員一開始壓力非常大,這么多條條框框,時間又很緊,我們以為找不到了,但最后居然找到了一個相似度非常接近的角色,后來那個故事真的非常好。”
關于選角,柯文思說起了他在中國拍攝紀錄片的困擾,“中國很多人在談論自己的時候會比較回避,一般而言我不會說他們害羞,我能夠找到最好的詞是,他們會更多地關注自己?!?韓軼也補充道:“中國人很內斂,很少大笑、大哭,我們的情感是往內收的。劇情片中情感的表達會比較容易,演員是有技巧的,是可以演出來的,但是,真實生活中生老病死、喜怒哀樂真的是看運氣,任何一個人不可能想笑就笑出來,必須是發(fā)自內心的,非虛構中的難就在于此。”
做扎實前期調研,找到好故事
角色選好后,找到好的故事也是重點,柯文思分享他找到好故事的秘訣就是一定要把前期調研做扎實,“很多時候大家覺得我有一個月、兩個月的準備時間就可以了,或者去一個地方找到一個人就可以了,但其實不是這么簡單?!闭{研準備好故事后,柯文思表示一定要去與拍攝對象見面,“一定要去敲門、見到這個人,還得看他在鏡頭上的表現(xiàn)是怎樣的。要想說服拍攝對象,我們要先把自己交出來,跟對方建立起真正的情感鏈接,贏得信任。”
而對于好故事,柯文思認為他作為一名“老外”,看什么都新鮮有趣,可是對于中國電影工作者,也許很多東西已經習以為常了,“很多東西你們已經習以為常了,但中國仍有很多很值得向世界去講述的事情。電影的力量常常被低估。其實,電影的力量是巨大的。這是軟實力,但軟實力仍然是實力。我不認為可以用電影改變世界,但可以通過電影改變人們的觀點和偏見。年輕的電影工作者、紀錄片工作者要珍惜軟實力,通過文字、影像的力量向世界展示一個真正的中國,去改變中國在西方人心中的帶有偏見的、先入為主的印象?!?/p>
講故事的方式也是評判紀錄片導演水平的一個標準,柯文思說自己的原則是,一定要非常努力地嘗試用鏡頭和圖像來表述故事,而不是通過解說、文字語言來傳遞故事?!肮适碌臄⑹乱蕾囉趫D像,一個鏡頭可以傳遞很多感情、可以傳遞更多信息。如果沒有辦法用圖像傳達故事時,再退而求其次選擇文字進行表達。電影就像一磚一瓦,之中是有混凝土連接的,文字像混凝土水泥一樣,視覺上的東西是主角,如何把它們剪輯在一起是需要互動和配合以及相應的主次明晰。一定要提醒自己這是一個視覺藝術,雖然語言很有力量,但是只是在需要的時候才使用文字語言,大部分時間要用圖像進行詮釋和描述?!?/p>
通過情感做電影
柯文思認為,紀錄片導演是社會的觀察者,在中國創(chuàng)作的這幾年來,他得到的一個很重要的經驗就是,中國人有一種歷史使命感??挛乃颊f:“中國人的記憶里有著近代屈辱、苦難的一頁。中國人現(xiàn)在正在努力奮斗,中國正在發(fā)生偉大的轉變。在過去三四十年間,中國出現(xiàn)了很多變化,但同時大家都知道,可能未來還有很多不確定性,但是我們可以確定的是中國未來一定會非常美好,這是毋庸置疑的?!?/p>
在柯文思看來,中國是創(chuàng)作的天堂,不缺好故事,他希望通過自己的影片,表達他對中國的理解,為搭建中西方互相理解的橋梁貢獻自己的力量?!拔蚁M糜捌涗浿腥A民族自尊、自信的一面,記錄中國人民對生活的熱情和樂觀。我們拍的是中國普通人的喜怒哀樂,用鏡頭展示中國人民的生存之道。英雄在民間,普通人的身上也有閃光點。我的任務就是用影像記錄下他們閃光的時刻。”
如何向世界傳播中國故事,走過世界上80多個國家和地區(qū)的柯文思顯然有一番心得,他認為紀錄片能夠獲得國際的青睞,個體的情感是走向世界的橋梁?!翱偸窃谡f中國的故事怎么走出去,實際上很多時候要去找的是人類共通的生老病死、喜怒哀樂。我們有14億多個個體,選角的過程中,我更愿意聚焦在個體。因為個體上很容易可以講到生老病死和喜怒哀樂,最終落腳點是情感,打動過觀眾的作品無外乎讓人哭、讓人笑、讓人感動、讓人深思,都是情感并不是數據,也不是枯燥的道理?!?/p>
柯文思表示,自己拍的不是新聞片,而是帶有感情的紀錄片:“我做電影是通過情感來做的。這一點我已經說過很多次,我也堅信這一點,就是當你看一部讓你感動的電影的時候,它會觸及你的心靈,你就會在余生中記住它。”
文/本報記者 張嘉
版權聲明:凡注明“來源:中國西藏網”或“中國西藏網文”的所有作品,版權歸高原(北京)文化傳播有限公司。任何媒體轉載、摘編、引用,須注明來源中國西藏網和署著作者名,否則將追究相關法律責任。