【《中國新聞》報記者 李騰飛 見習(xí)記者 華卓瑪 報道】“干嘛呢，還在做俯臥撐呢，平時不練，現(xiàn)在知道舉不起來了吧？”8月6日，中央芭蕾舞團(以下簡稱“中芭”)小劇場內(nèi)，四十多個演員翩翩起舞，一個身影一邊把控著全場，一邊專注于每個演員的動作中。音樂聲落，他向演員深深鞠躬，開始與身邊的人員探討動作。舞臺上排練的，是根據(jù)芭蕾舞劇《敦煌》改編的節(jié)目，即將作為第十三屆中國藝術(shù)節(jié)開幕式表演于9月初亮相國家大劇院。而這個忙碌的身影，是中芭歷史上的首位首席編導(dǎo)費波。

　　近日，費波接受《中國新聞》報專訪，分享自己一路見證中國芭蕾逐漸形成自己的體系和風(fēng)格，走進世界的歷程。

　　覺醒的杜麗娘 “非圣賢”的孔子

　　“我在試著用我的認知碰撞著這門偉大的藝術(shù)，他們則用身體碰撞著我各種不成熟的想法，跌倒爬起，哭泣再傻笑?！辟M波在回顧自己20年創(chuàng)作經(jīng)歷的畫冊中如是寫道。

　　今年7月上旬，“心之所往——費波舞蹈創(chuàng)作20年作品展演”結(jié)束后，費波被任命為中芭首席編導(dǎo)，他也成為中芭歷史上的首位首席編導(dǎo)。

　　1998年，16歲的費波開始學(xué)習(xí)現(xiàn)代舞。2002年從北京舞蹈學(xué)院畢業(yè)后，他進入中芭，開始了芭蕾的表演和創(chuàng)作。

　　初入芭蕾大門，他面臨著古典芭蕾與現(xiàn)代舞的種種碰撞，甚至是矛盾。上午在中芭進行古典芭蕾的訓(xùn)練，下午去北京798的一些當(dāng)代劇場參加現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)工作坊的活動……“從南二環(huán)到東五環(huán)，我在芭蕾的向上直立與現(xiàn)代舞的俯身地面之間尋找平衡，在控制和自由之間尋找可能?！彼f。

　　嘗試各種可能性，后來也成了費波創(chuàng)作之路中的堅持。他說，芭蕾創(chuàng)作最難的是結(jié)合芭蕾屬性選材和立意，創(chuàng)作的原動力來源于自己對一切事物的感知，找到這樣的契合點并不容易，“但創(chuàng)作本身就是要嘗試各種不可能，不能為了等待成功，就去放棄所有的可能”。

　　2007年，費波參與芭蕾舞劇《牡丹亭》的創(chuàng)作。舞臺上，“本我”“自我”“超我”三個層面共同呈現(xiàn)著杜麗娘，該劇也成為當(dāng)時國內(nèi)罕見的將女性意識覺醒納入創(chuàng)作主題的舞劇。首演后，其大膽的創(chuàng)新意識、對于傳統(tǒng)文化的解讀方式在業(yè)內(nèi)引發(fā)了廣泛討論。

　　2012年，費波創(chuàng)作的《孔子2012》在北京天橋劇場首演。創(chuàng)作過程中，他翻開一本本描寫孔子的書，反復(fù)思考：如若孔子面對著一代代的解讀和對他的歌頌，會作何感嘆？是喜，是憂，還是徹底的無奈和寂寞？在不斷的追問下，最終身為圣人的孔子和如“喪家之犬”般的孔子交替出現(xiàn)在舞臺上。費波曾透露，當(dāng)時中芭的馮英團長在第一次審看作品后做了很大思想斗爭，最終因看重這部作品中的當(dāng)代思維和先鋒意識，才讓他繼續(xù)創(chuàng)作下去。

　　費波說，每一個藝術(shù)表演者都希望自己的創(chuàng)作得到關(guān)注和認可，但最終目的是用創(chuàng)作回應(yīng)時代和自我，不斷突破。

　　“創(chuàng)作者最需要建立的是自己對藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)和對創(chuàng)作的態(tài)度。”費波說，“外界的聲音當(dāng)然也要去聽，他們能帶給自己不同的角度，但更重要的是堅定自己，專注于創(chuàng)作。”

　　面對不同聲音 “不急于成，不亂于世”

　　“大漠沙海，畫僧持燈，一身敦煌飛天，召喚者古往今來的蕓蕓眾生……”這是芭蕾舞劇《敦煌》的序幕。2017年，這部舞劇在北京天橋劇場完成首演。費波以芭蕾的形式講述了敦煌石窟背后敦煌守護者的故事：畫家吳銘與音樂家念予在敦煌相識相愛，后來因刻不容緩的壁畫修復(fù)工作，吳銘放棄了隨愛人赴法的機會，最終將生命獻給了敦煌藝術(shù)。這個故事背后，是敦煌研究院院長常書鴻、段文杰、樊錦詩等無數(shù)敦煌守護者的縮影。

　　《敦煌》的創(chuàng)作構(gòu)思開始于2012年，費波與團隊十余次到敦煌采風(fēng)，了解壁畫修復(fù)過程，觀摩美術(shù)所的臨摹現(xiàn)場，在莫高窟的崖頂看防風(fēng)治沙，在敦煌研究院的職工宿舍住下，與敦煌守護者同吃同住……敦煌之行給他留下了無數(shù)刻畫于心的畫面，比如敦煌研究院敦煌石窟監(jiān)測中心的電腦前一盞盞閃爍的燈，那是顯示每個洞窟含氧量的“生命之燈”，紅燈亮起，是洞窟發(fā)出含氧量超標(biāo)的警告。費波覺得那景象就像ICU病房，敦煌守護者在搶救“生命”。

　　“敦煌人之于我就像一面鏡子，豁達樸素的人生信條，至真至純、嚴謹執(zhí)著的藝術(shù)態(tài)度時刻光照著我?！辟M波在回顧20年創(chuàng)作歷程的畫冊中寫下創(chuàng)作感想。

　　舞劇演出后收到各種評價，有些觀眾想看敦煌壁畫中的飛天舞，而不是守護者的故事。對此，費波坦言：“創(chuàng)作者永遠在質(zhì)疑和肯定的糾結(jié)中度過，這種質(zhì)疑首先來自于自己，要不斷與自己對話，尋找更多創(chuàng)作的可能性。另一方面，外界質(zhì)疑肯定是有的，我們的作品也有很多人不喜歡。完全不在乎別人的看法，我做不到。”

　　對于不同的聲音，費波的應(yīng)對方式是專注于創(chuàng)作，“不急于成，不亂于世”。“靜待花開的過程其實就是全然專注當(dāng)下，就像很多敦煌守護者，他們既不是開創(chuàng)者，也不是創(chuàng)作者，不知道未來這些石窟會走向怎樣的終點，也不會像演員一樣有大幕打開和落下的時刻，但他們卻有著匠人般心無旁騖的精神。”

　　將中國文化融入芭蕾 讓中國芭蕾走向世界

　　2003年，費波以演員身份赴法國和日本，參加中法韓日藝術(shù)家共同創(chuàng)作演出的作品《IRIS》。2005年，他憑借自己創(chuàng)作的作品《回憶》獲得了人生第一個國際編舞獎。此后，他與多位國家編舞家交流合作，應(yīng)邀赴國外創(chuàng)作。今年5月28日，他赴芬蘭創(chuàng)作的芭蕾舞劇《生于大地》在芬蘭國家芭蕾舞團成立100周年之際演出。

　　從請進來學(xué)習(xí)西方芭蕾，到帶著自己的作品走出國門，再到如今進入西方舞團創(chuàng)作作品，費波由一個芭蕾舞學(xué)習(xí)者、表演者成為了國際創(chuàng)作者。這也是中國芭蕾從走出國門到走向世界的歷程。

　　“這是一個很大的變化，我?guī)е覀冏约旱奈幕尘昂退囆g(shù)經(jīng)歷，到其他國家的文化中去創(chuàng)作作品，是在以一個主人的身份創(chuàng)作。”費波說。

　　談及擔(dān)任中芭首席編導(dǎo)后的期望，費波說，中國芭蕾經(jīng)歷了將近一百年的發(fā)展，誕生了以《紅色娘子軍》為代表的許多經(jīng)典芭蕾作品，在新時代，他希望在國際平臺上將中國芭蕾的聲音傳播得更廣。

　　“我們不僅要從芭蕾的專業(yè)技術(shù)層面來達到并完成這門西方藝術(shù)的精華，同時要誕生能讓世界觀眾看到更具東方思考的芭蕾藝術(shù)精品?！辟M波說，“我們不僅僅要講中國文化，同時要有在大的時代語境下對世界文化的思考?！?/p>

　　(完)