欧美老妇性午夜小视频_国产97最新在线视频_亚洲精品免费Ww久久_日韩三级在线成人网站

中國西藏網(wǎng) > 即時新聞 > 文化

人藝演員不用麥克風(fēng) 想速成出不了演技派

發(fā)布時間:2022-06-10 15:16:00來源: 北京青年報

  《天天副刊》問卷第五季推出“北京人藝70年問卷” 人藝演員不用麥克風(fēng) 想速成出不了演技派

  編者按

  6月12日,北京人民藝術(shù)劇院將迎來70周年院慶,關(guān)于這座殿堂級劇院,相信每一位戲劇愛好者都有自己的好奇,這一次,我們就把提問權(quán)交給您——《北京青年報》特推出《天天副刊》問卷第五季,向公眾征集關(guān)于北京人藝的問題,舉凡劇院、劇場、劇目、演出、往事,從院領(lǐng)導(dǎo)到導(dǎo)演、演員、舞美甚至后勤人員,您盡可指名提出自己的問題,我們將從中遴選出最有價值的問題,邀請人藝相關(guān)人員作答。

  這是一份人民提給人民劇院的問卷,也是人民劇院對于滋養(yǎng)她的土地和觀眾的答卷,而我們也用這種形式記錄歷史、探討當(dāng)下、展望未來。

  壹如何理解北京人藝是“人民的劇院、藝術(shù)的殿堂”?

  馮遠(yuǎn)征(人藝副院長、演員):第一,北京人藝作為一個文藝單位,始終堅持“戲比天大”的原則。這一點是從我們進(jìn)劇院,就一點一滴耳濡目染感受到的。

  為什么北京人藝有一句話說“拉開大幕是真的”?這句話要分兩方面說,一方面是說今天我們所有的一切、所付出的一切,只有看到觀眾喜歡或不喜歡的態(tài)度,我們才能知道劇目是否被觀眾接受,這是一個真。還有一個是無論后臺發(fā)生什么事情,比如演員家里出事了、演員自己出事了,但是在拉開大幕的一刻,我們都要以飽滿的姿態(tài),克服重重困難把戲演下來。所有的苦要吞到肚子里。所以說,“戲比天大”是我們必須要堅持的原則。這也應(yīng)該是行業(yè)的底線。

  第二,要堅持“一棵菜”精神。“一棵菜”精神很簡單,很接地氣,很形象,就是有根、有心、有菜幫子。每一個部門都不可缺少,不是光有一個好演員、好導(dǎo)演就行。舞美、燈光、化妝等等每個工作人員、每個崗位,必須都要在很敬業(yè)的情況下才能完成一場演出。稍微差一點,一個道具沒擺上去都不行??赡苡^眾看不出來,但是對于我們來講很難受。

  第三,是堅持“以人民為中心”、堅持“以人民為本”。所有的作品來源于生活,藝術(shù)源于生活,高于生活。劇本拿到以后都要體驗生活。古裝戲體驗不了,我們就要請教專家,請各行各業(yè)的人給我們講相關(guān)的知識。比如排《杜甫》,首先要請歷史專家講杜甫的歷史知識,請專門研究杜甫詩歌的專家來講,請禮儀專家教那個時代的禮儀、教身段、教那時候的行走坐臥。離我們遠(yuǎn)的用這種方法。離我們近的劇,比如《社區(qū)居委會》,我們就去社區(qū)體驗,了解很多社區(qū)工作人員提供的細(xì)節(jié),然后我們把它搬到舞臺上,提煉出來就顯得很生動、很鮮活。觀眾看得也會心。這話說得好像很高,但我們做得其實很接地氣。

  第四就是堅持“現(xiàn)實主義創(chuàng)作傳統(tǒng)”。我們主流的創(chuàng)作基本都是現(xiàn)實主義的。這是人藝一直堅持的一個傳統(tǒng)。不論是開始的《龍須溝》,還是《蔡文姬》《虎符》,到現(xiàn)在的《李白》《司馬遷》《杜甫》《玩家》等等,現(xiàn)實主義是北京人藝創(chuàng)作的主干。

  第五是堅持“開拓創(chuàng)新”。北京人藝演劇學(xué)派就是我們開創(chuàng)的,形成了我們自己的風(fēng)格,開創(chuàng)了話劇民族化的道路?!痘⒎贰恫涛募А罚街蟮摹短熘溩印贰独畎住贰肚G軻》等等,這是一個開拓,創(chuàng)造了中國傳統(tǒng)和戲劇相結(jié)合的方法,我們做了創(chuàng)新,不是像原來戲曲那樣走“鑼鼓點”。我們借用了傳統(tǒng)戲曲,但是我們把它生活化了,包括布景、燈光、多媒體的運用。這是我們不斷探尋的一個路數(shù)和方向——把我們民族化的方向走下去。

  貳每次來人藝,站在劇院大門口,看見石碑上“北京人民藝術(shù)劇院”幾個字時,您是怎樣的心情?

  濮存昕(人藝演員):人藝劇院門口那塊大石頭是2000年立在這兒的,之前北京人藝劇場前邊的這塊地方是劇照廊,全都是劇照,小時候我老在那兒看劇照。2000年劇場大修,就變成了大石頭,好多人在那兒留影,我也在那兒留過影。

  我每次看見它心里都挺感慨的,因為北京人藝是由三個概念組成的:第一是有這座劇場,有這個地兒,一個劇團(tuán)有自己的劇場,這是福氣的事,而且我們這么多劇場,到今天來講都是最好的。第二是有劇目,一個劇院之所以稱其為劇院,是因為它有劇目,人藝曾經(jīng)演過的劇目是這個劇院的資質(zhì)、業(yè)績。第三就是有這些創(chuàng)作主體,有這些了不起的演員、導(dǎo)演,他們能夠創(chuàng)作出好的作品。這就是北京人藝劇院的三寶——劇場、劇目、藝術(shù)家。

  叁這七十年來,您在人藝的時期處于人藝哪個“年齡段”,您的那一代演員給人藝發(fā)展做出了哪些貢獻(xiàn)?

  馮遠(yuǎn)征:從我個人來說,我當(dāng)初進(jìn)人藝就是想做一個演員,做一個像于是之他們那樣的好演員,還不敢說藝術(shù)家。我想我這一輩子都不一定做成于是之那樣的好演員,那就做演員吧,起碼完成了我的第一步夢想——在人藝舞臺演戲了。那時覺得這一輩子只要在這兒演戲,就是幸福,后來出去上學(xué),回來還在人藝,演話劇之外,還演電視劇出了點小名,挺好。

  那會兒在人藝排練完,演出完,扭頭就出去拍戲去了。所以經(jīng)常是一半時間在外頭,一半時間在劇院。半年不回劇院,回來后保安問你找誰?我只能說我找馮遠(yuǎn)征。相對來說,那時候很舒服,很自如,該排戲排戲,該完成任務(wù)完成任務(wù),之后就是出去拍戲,但是后來突然有一天,說濮存昕要退了,楊立新也要退了……發(fā)現(xiàn)沒有人了,那個時候就有一種責(zé)任感油然而生,但我也沒有想到能讓我干今天(副院長)這個職位。

  那時也沒有想過會當(dāng)演員隊隊長,以為就像當(dāng)年老藝術(shù)家?guī)е覀冄輵蛞粯?,結(jié)果突然說讓我當(dāng)演員隊隊長,當(dāng)了以后自己也是慢慢適應(yīng),那時一進(jìn)排練廳發(fā)現(xiàn)一半不是人藝的演員。我說人藝能這樣嗎?開始一個一個打電話,開會,做思想工作,最后就定制度。那時一進(jìn)排練廳,一幫人在這兒吃螺螄粉,吃包子,我們年輕時,這是大忌,最后我要求,吃飯絕對不能在這兒吃。劇組在這兒排練,你們吃面條,那不行,出去。以前沒有制度,規(guī)矩都在我們心里。

  何冰(人藝演員):我肯定是屬于“老同志”啦!

  客觀上來講,我們這一代演員進(jìn)入人藝,受人藝的培養(yǎng)是不自覺的。就像是生活在家庭中,這個家里的所有氣息和傳統(tǒng),你都會沾染一些。

  主觀上來講,我個人一直是跟著林兆華先生排戲,排了很多很多戲,他的思想也影響著我,我也不自覺地帶給了年輕人。我們都被人藝的傳統(tǒng)所影響著,這是很寶貴的東西。

  肆您在人藝有哪些難忘的回憶,請分享一些您與人藝的趣事場景。

  濮存昕:我演了那么多戲,體驗生活其實是挺難得的一件事,我記得演《秦皇父子》是第一個我去體驗生活的劇,我們?nèi)⒂^歷史博物館,去了河北,還去了長城,聽專家講座,重溫歷史體驗當(dāng)?shù)厣?。然后就是排《紅白喜事》,我們真的是體驗了將近一個月的生活。后來排《白鹿原》我印象更深,我們在西安及周邊生活了六天,我記得這六天時間都是赤日炎炎,大伙兒走家串戶找自己的生活原型,瞪著眼去找生活。我還在那兒學(xué)做面,面和得倍兒硬,然后切條,做了好幾碗面。我找干活兒的農(nóng)民聊天,慢慢跟他接觸,我在扮演的時候好像就找到地主說話的那種感覺。那些真正從生活中從農(nóng)村來的民間藝人,會影響我們這個戲的氣質(zhì)。

  何冰:我真的想不起來了,你會想起你在家里過日子有什么趣事嗎?因為我天天生活在這兒,所以我沒有趣事,我覺得都很正常。

  伍對您影響最大的人藝人、人藝劇目是什么?

  濮存昕:應(yīng)該是我父親吧,他是這個劇院的前輩,也是我的父輩,他使我意識到我只能做演員,這輩子就是做演員,這是他對我的影響,很重要。

  陸還記得您第一次上臺演戲是什么感受嗎?

  何冰:恐懼。第一次上臺肯定是害怕呀,真是恐懼得一塌糊涂,而且這種恐懼持續(xù)了很多年,我到今天(上臺)都不能說不恐懼,只能說是好了一些,克服了一些。

  柒現(xiàn)在的年輕演員走出學(xué)校后,在表演上還有課本的痕跡,進(jìn)入劇院后會通過什么方式,讓他們能夠更好地融入北京人藝的總體表演風(fēng)格呢?現(xiàn)在,北京人藝在創(chuàng)排京味戲的時候,您認(rèn)為還有必要體驗生活嗎?

  馮遠(yuǎn)征:“北京人民藝術(shù)劇院演劇風(fēng)格”是人藝特有的,我們有獨特的表演方式方法、發(fā)聲的方式方法、說臺詞的方式方法。要把它傳承下去,青年演員進(jìn)人藝必須融合到這個劇院里。北京人藝是最具風(fēng)格化的劇院,但風(fēng)格化不是固定模式。

  人藝要堅持“建設(shè)學(xué)者型藝術(shù)劇院”,盡管我們演員不一定能成為研究生、博士生,但是我們要往那個方向努力。我給青年演員留作業(yè),比如劇本朗讀,我會糾正他們的臺詞和發(fā)音。還要求閱讀量。平時除了演戲讀不了幾本書,甚至劇本都不讀。對不起,我讓你讀。讀完有導(dǎo)演分析劇本、人物,萬一哪天排到這個戲,就很有幫助。

  閆銳(人藝導(dǎo)演、演員):每個劇院都有其風(fēng)格,包含著戲的風(fēng)格和演員的風(fēng)格。從學(xué)生轉(zhuǎn)換成人藝演員的時候,我們劇院會有一個“回爐班”,在入職之前,請老先生們講一講院史、劇目風(fēng)格、表演風(fēng)格、導(dǎo)演風(fēng)格等。這是一個基礎(chǔ),而且是融入人藝的很重要的過程,要和人藝人在一起,我們叫“熏”,從臺下觀眾看演出到變成臺上的小角色,再一步步可以搭戲說詞兒,慢慢地自己就會有人藝的氣息,這就是一個成長的過程。

  排戲一定要體驗生活,這是人藝的傳統(tǒng)。焦菊隱先生排《龍須溝》的時候就是這樣做的,再比如童超因為《茶館》的角色去采訪當(dāng)時最后的晚清太監(jiān),李大千先生去監(jiān)獄里面找當(dāng)時的“二灰”……這都是一脈相承的。

  只要演員接觸過類似的人,生活中有這樣經(jīng)歷的人,再去演特殊行當(dāng)里的角色,最起碼能掌握其基本特征。比如我們排《玩家》的時候,就是去十里河和潘家園那片的古玩市場,聽人家聊一聊,聽聽講座,這都是對演員的一種武裝。

  捌影視劇行業(yè)到處都是“人藝”人,這種狀況是好還是不好,對人藝有什么影響?

  馮遠(yuǎn)征:我覺得是好事,說實話這是雙向的問題,首先影視行業(yè)里有很多人藝人,另一方面也說明我們的演員能力強(qiáng),所以很多導(dǎo)演才會聘請他們?nèi)パ輵?,同時他們能夠把人藝的優(yōu)秀品質(zhì)和演戲的能力帶到劇組當(dāng)中去,很多人藝演員都是從影視劇中嶄露頭角的,包括我自己。

  還有一個大的好處,就是這些在影視方面出名的演員,再回到人藝演戲的時候,可能會帶回一大批影迷劇迷,很多影迷劇迷是沒看過話劇的,他們因為看了自己偶像演的話劇,可能就會成為人藝的忠實觀眾。所以從這一點來說,我覺得是相輔相成的。我現(xiàn)在也希望人藝的年輕人不一定成為多大的流量明星,但能夠在影視方面去展示自己的能力,這是最重要的。

  吳剛(人藝演員):我覺得沒有什么影響。許多年前,老先生們還在的時候,影視還沒有發(fā)展起來,大家都堅守在舞臺上?,F(xiàn)在都是多媒體時代,我們也要適應(yīng)新時代中的事物,跟上步伐。所以不論是電視劇還是電影,這都是磨煉演員的最好的一個陣地,都應(yīng)該去嘗試。只要有時間不耽誤劇院的演出安排的情況下,應(yīng)該出去歷練歷練,這是好事,這對演員的塑造和融入都是非常重要的。

  王剛(人藝演員):我們這些演員在舞臺上演了那么多戲,在影視上能讓觀眾認(rèn)識,合理地調(diào)節(jié)好,也是一件好事。其實回來再好好地去演話劇無形中也帶來了影響力。我們劇院有一個宗旨,所有院外的戲要給劇院的戲讓路,如果劇院這個戲有你,那你就必須得把這個戲的時間讓出來。平常沒有你的戲,我們講藝不壓身,在外面多拍點戲沒什么不好的,前提是得合理地把時間錯開。合理安排好了,一點都不矛盾,比如你外邊演戲演技得到觀眾認(rèn)可,再回來演話劇,對劇院也是一個很好的宣傳。

  玖作為人藝學(xué)員班的杰出學(xué)員,您可否結(jié)合自己的學(xué)習(xí)經(jīng)歷,認(rèn)為培養(yǎng)年輕演員要在哪些方面下工夫?

  馮遠(yuǎn)征:表演是一門經(jīng)驗學(xué)科,特別是舞臺表演。舞臺表演年紀(jì)越老越值錢。你看這兩天《茶館》排練場上的楊桂香老師, 一上來就有戲,演員和演員有差距。楊老師演得特別好,她一嗓子,所有樓道里的人都站門口看她演戲。從這個角度來說,表演真的是一個經(jīng)驗。

  我是很介意青年演員參加綜藝節(jié)目的,我介意的原因是要參加什么樣的綜藝,即便有些表演類的綜藝,也會誤導(dǎo)觀眾。

  我曾經(jīng)說過,如果觀眾覺得通過綜藝節(jié)目就能夠成為好演員了,這是太可怕的事情,而且是在誤導(dǎo)觀眾,那我們要中戲干嗎?要電影學(xué)院4年干嗎?對吧?三個月的時間,演員靠一個季播綜藝就出名了,就會演戲了,這是不可能的事。因為他需要你出晨功,需要年復(fù)一年日復(fù)一日地喊嗓子、發(fā)聲、做吐字歸音練習(xí),把臺詞說清楚。

  前兩天一個記者采訪我,問:“你們?nèi)怂囇輪T真的不用麥克風(fēng)?”我們真的不用,這在全中國可能是唯一了。

  我不反對麥克風(fēng),因為麥克風(fēng)有的時候會很清晰地傳遞人的情感,但話劇就應(yīng)該保持它本真的東西。我們不是跟現(xiàn)代化對抗,我們是要保持住話劇的魅力,話劇的魅力不就是聲臺形表嗎?聲音好不好、臺詞好不好、傳遞得清楚不清楚、形體的表達(dá)力,表演中,沒有聲臺形哪來的表演,對吧?

  吳剛:演員需要的功夫都是全方面的,不能在一方面,而是所有的方面都要鍛煉。首先要熱愛生活,生活是各個方面的體現(xiàn),作為一個演員一定要熱愛生活。

  拾您在人藝的這些年,最開心的和最不開心的是什么時候?

  濮存昕:最開心的是還能演出,這真的令我開心。當(dāng)我不能演出的時候,我真的很難判斷自己。當(dāng)然我也有喜歡玩兒的事,我在家里寫寫畫畫,有一匹馬陪著我。

  大概最不開心的事情,就是被別人操縱違心地去做我自己不喜歡的事。

  統(tǒng)籌/本報記者 郭佳

  文/本報記者 韓世容 李喆

  錄音整理/李松晨 王展翼

(責(zé)編: 常邦麗)

版權(quán)聲明:凡注明“來源:中國西藏網(wǎng)”或“中國西藏網(wǎng)文”的所有作品,版權(quán)歸高原(北京)文化傳播有限公司。任何媒體轉(zhuǎn)載、摘編、引用,須注明來源中國西藏網(wǎng)和署著作者名,否則將追究相關(guān)法律責(zé)任。